[cmsmasters_row][cmsmasters_column data_width=”1/1″][cmsmasters_text]
Театар “Фјодор Волков” Русија
Режија: МИЛАН НЕШКОВИЋ
Драматургија: МАЈА ТОДОРОВИЋ
Сценографија: ВЕСНА ПОПОВИЋ
Костимографија: БИЉАНА ГРГУР
Композиторка: ИРЕНА ПОПОВИЋ
Кореографија: ИРИНА ЉАХОВСКАЈА
Дизајн светла: ДМИТРИЈ ЗИМЕНКО
Улоге
Агатон Арсић: НИКОЛАЈ ЗУБОРЕНКО
Симка, Агатонова жена: ТАТЈАНА МАЉКОВА
Танасије Димитријевић: АНДРЕЈ ЗУБКОВ
Вида, Танасијева жена: ИРИНА СИДОРОВА
Прока Пурић: НИКОЛАЈ КУДИМОВ
Гина, Прокина жена: АНА ТКАЧОВА
Сарка, удовица: НАТАЛИЈА АСАНКИНА
Трифун Спасић: СЕМЈОН ИВАНОВ
Мића Станимировић: МАКСИМ ПОДЗИН
Доктор Петровић, адвокат: СЕРГЕЈ КАРПОВ
Даница: ТАТЈАНА КОРОВИНА
Станислав Илић: НИКОЛАЈ ЛАВРОВ
Дете: АЉОНА ТЕРТОВА
Глас Мате Тодоровића: ВАЛЕРИЈ КИРИЛОВ
Представа траје 2 сата и 20 минута (са паузом)
[/cmsmasters_text][/cmsmasters_column][/cmsmasters_row][cmsmasters_row data_shortcode_id=”i4h96zemds”][cmsmasters_column data_width=”1/2″ data_shortcode_id=”dn11ycvhpp”][cmsmasters_text]
— У овој кући свако покушава да пусти корење, да докаже да је он
главни. Ту сам, људи, нема важнијег од мене. У томе има и својеврсне
љубави, — каже глумац Волков театра Максим Подзин.
Сви рођаци су приказани апсолутно различито: њихови карактери,
друштвени положај, однос према животу. О неком сазнајемо буквално
све, али, на пример, дете, које тумачи Аљона Тертова не говори, нити
има име.
Основна боја сценографије је у складу са жанром – црна. Нема много
декора, али по мишљењу српског ауторског тима то није ни најважније
у комаду.
— Ово је комедија о моралу и људској похлепи. Гледалац може сам да
замисли одговарајућу поставку након сагледавања сцена из представе,
каже сценограф Весна Поповић.
Уз минимални декор, светло постаје одређујућа компонента креирања
визуелног простора представе. Оно наглашава, сенчи, продубљује и
ствара расположење.
— Јединствени стил ове представе је црна комедија коју смо се потру-
дили да осветлимо црном бојом, објашњава Дмитриј Зименко, дизајнер
светла.
(Први јарославски канал, 14. 12. 2017)
О позоришту
Руско државно академско драмско позориште Фјодор Волков у
Јарославу је прво руско професионално позориште основано 1750.
године. Позориште је названо по свом оснивачу Фјодору Волкову, сину
трговца, редитељу, глумцу, сценографу и бизнисмену који је извео своје
позориште на професионални ниво и био позван у Петроград да развија
позоришни занат.
У 19. веку јарославско позориште је било познато не само као најстарије,
већ и као једно од најбољих. На његовој сцени су наступали Шчепкин,
[/cmsmasters_text][/cmsmasters_column][cmsmasters_column data_width=”1/2″ data_shortcode_id=”zgo1b14z4″][cmsmasters_text]
Стрепетова, Москвин, Качалов, Савина, Станиславски… У периоду од
два и по века свог постајања позориште је променило неколико лока-
ција, а у садашњој згради се налази од 1911. Реконструкција првог
руског позоришта 1909-1911. године постала је својеврсни догађај. На
архитектонском конкурсу победио је пројекат Николаја Спирина. Зграда
је изграђена у стилу неокласицизма и позната је по раскошним, скоро
дворским ентеријерима. То је једна од архитектонских доминанти Јаро-
слава.
Тренутно Волков театар је једино драмско позоришта ван Москве и
Петрограда које ужива статус федералног позоришта на челу са дирек-
тором Јуријем Итиним и уметничким директором Јевгенијем Марче-
лијем. На репертоару овог театра се налазе имена водећих руских и
европских редитеља. Позориште је стални учесник међународних фе-
стивала и такмичења, добитник је мноштва престижних награда, укљу-
чујући четири националне награде „Златна маска“ и Награде Стани-
славског за развој сценске уметности и позоришног заната у Русији.
Сваке године Волков театар организује две манифестације – Међуна-
родни Волков фестивал са слоганом „Руска драматургија на језицима
света“ који се налази на списку пет највећих позоришних догађаја у це-
лој земљи и омладински фестивал “Будућност позоришне Русије”. Вол-
ков театар располаже са три сцене.
[/cmsmasters_text][/cmsmasters_column][/cmsmasters_row]